Молодо-зелено №32
Рубрика: М-З №18-19

Голливуд? Не верю! «Не верю!»- эти слова, давно произнесенные Констант ином Сергеевичем Станиславским, в наши дни стали фразеологизмом. Но не только они остались в наследство новому поколению от театрального мэтра. Именно система Станиславского дала и дает российскому кинематографу такое количество талантливых актеров. Сценическое искусство, которое Станиславский назвал искусством переживания, требует не имитации, а подлинного проживания событий на сцене, а на каждом спектакле должны заново создаваться жизненные образы. Чтобы добиться наибольшего сближения со сценическим героем, в жизни многих актеров большую роль занимает театр, потому что только живой зритель способен лучше прочувствовать фальшь и неискренность, полноту и раскрытость чувств. Лишь перемежая театральные роли с киноролями, можно добиться самого главного - органического слияния актера с героем.

Великолепные роли Е. Леонова, Е. Евстигнеева, А. Миронова, В. Высоцкого, О. Табакова, А. Джигарханяна, А. Абдулова, К. Лаврова, А. Демидовой и многих других навсегда останутся в памяти народа. Фильмы с их участием никогда не будут пылиться на полках, а емкие фразы прочно закрепились в нынешней речи. Большое значение в их творческой карьере составляла и составляет игра на сцене. Именно там из зеленых студентов получались настоящие «гиганты» актерского мастерства, вырабатывалось вхождение в роль. После такой подготовки актеры легко могли донести до телезрителей всю сущность героев, их переживания и тонкость ума.

Благодаря системе Станиславского на смену старшему поколению актеров приходит молодое, но не менее талантливое. Сергей Безруков, чьи роли никого не оставляют равнодушными, является одним из выходцев системы. Наряду с кино, он активно играет в различных спектаклях. Сергей полностью перевоплощается в своих героев, так что зрители долго не могут сдержать слез, если это драма, и не в силах остановить смех, если это комедия. Я думаю, что фильм «Есенин» с Безруковым в главной роли подтверждает мои слова. 21 век открыл для российского зрителя и совсем юные дарования, например Чулпан Хаматова добилась огромного успеха как на театральном поприще, так и в кино. А братьев Алексея и Андрея Чадовых, наверное, знают даже в глухой тайге. Эти ребята, снимаясь в огромном числе фильмов, постоянное совершенствуют свое мастерство на сценах московских театров.

Именно в формуле «театр-кино» и состоит главное отличие российского киноискусства от голливудского. В Голливуде отдельно существует Бродвей (улица театра) и собственно Голливуд, как бы странно это ни звучало. Актеры Бродвея очень редко пересекаются с «киношниками», последние поступают также. У большинства актеров американского кино образование порой никак не связано с искусством. Например, Сильвестр Сталлоне, до съемок, работал простым уборщиком территории зоопарка, а биография всеми любимой Мадонны портит ее имидж в глазах знатоков, несмотря на популярность среди молодежи.

Несомненно, среди зарубежных актеров есть очень талантливые, отдающие себя полностью кино, но этого недостаточно для искренности чувств, ведь на экране сыграть намного легче, чем в живую. А игра без «живой» практики очень проигрывает в глазах зрителя. Если бы Станиславский принимал работу у знаменитых голливудских актеров, то 70 % из оных услышали: «Не верю!» И в этом есть доля правды.

Если у зрителя на глаза навернулись слезы, если он переживает каждую неудачу героя и ощущает себя не в кресле, а там, за экраном или на сцене, значит, фильм и спектакль заслуживают высшей оценки, а актеры бесконечных аплодисментов и оваций.

Анна Шкваркова